【1839攝影藝術新秀展】 《True Color‧花樣‧ ∞ ?》李欣穎 攝影創作個展

展覽名稱:《True Color‧花樣‧ ∞ ?》李欣穎 攝影創作個展 展覽時間:2015/04/17 (五) ~ 05/03 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕茶會:04/18 (六) 18:30 展覽場地:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 參觀費用:FREE免費參觀 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位新秀,獲選攝影題材多元。新秀展《True Color ‧花樣‧∞》,À L’« ∞ » ?(愛,直到永遠?)新秀──李欣穎邀請您4月17日至5月3日於1839 Little Gallery一起經歷一場關於愛的影像深思,並於4月18日(六)18:30開幕茶會帶來精彩的樂團演出。 『當我變成你想要的100%,你也變成我心中的100 ,我們,還會相愛嗎?』 2012-2014 年我透過拍攝花來探討一段愛情裡的相互關係。關於愛,何時開始,那花不再豔,笑不再甜,越要釐清卻讓人越是迷失?何時開始,真我與環境扭曲的假我,隨著時間推進,界限越來越模糊?又是何時開始,分不清追求的是真實或想像;為愛執著的是永存或扼殺? 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 … Continue reading

OUKAKOU 櫻花行│SUGIURA Masakazu

展名/《杉浦正和「櫻花行」》「OUKAKOU」by SUGIURA Masakazu 展期/2015/04/10 (五) ~ 05/17 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕講座暨簽書會/ 2015/04/11 (六) 藝術家親臨現場 地點/1839當代藝廊(台北市大安區延吉街120號地下樓 電話/ 02- 2778 8458 參觀費用/Free免費參觀 櫻花(SAKURA)是日本的國花,每年從二月下旬到五月中旬是櫻花盛開的季節。 SA是古語中是穀靈的意思;KURA則是指供奉神靈的場所。賞櫻的活動在日本早期只在權貴間盛行, 到了江戶時代(1603—1867年)開始普及到平民百姓中。 出生於日本京都的攝影藝術家「杉浦 正和」,以另類呈現方式,拍攝黑白下的京都櫻花,他選擇在日出、清晨以及雨天等人煙稀少下所拍攝「櫻花七」的生命。 京都的櫻花,於三月底至四月初的「櫻花七日」期間盛開齊放。 如其名,在僅僅短暫的七天左右的生命週期綻放著,櫻花邊開邊落,碾落成泥,花瓣如金蔥般地雪花片片、散落一地。因此櫻花也另喻為「吹雪」。在櫻花瓣灑落時的短暫美景,在日本人心中形成一種不互相衝突的概念─「生命」與「死亡」的象徵。 4月11日週六下午二點,攝影家「杉浦 正和」親臨現場舉行開幕,與您分享他的新書「櫻花行」攝影集簽書會。櫻花迷的朋友,把握近距離與杉浦正和同步地感受櫻花七日的珍貴。 這裡…..線上預購

1839攝影藝術新秀-《歇息SEMICOLON》李卓媚

展覽時間 /2015/03/27 (五) ~ 04/12 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕茶會 /03/28 (六) 13:30 展覽場地 /1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 免費參觀 / FREE Admission 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,投件達31件,總作品量高達600件,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位作品,獲選攝影題材多元。新秀展─《歇息SEMICOLON》李卓媚,將於3月27日於1839 Little Gallery 展出,3/28(六)13:30邀請您一同參與開幕活動。 這段時期一直在收集「城市記憶」這點東西。離開了慣有的環境空間並重新觀察,思緒、時間與文化像是靜止般清晰呈現。日常、宗教、生活習慣、建築群,都是城市與人的關係。每按一下快門,心情也隨之釋放、排解,每張照片都擁有一個故事,儲存了大量想訴說的話。 作品都是暑假即寒假離開台北以手機所拍攝的照片,包含了:環山部落、澳門以及濟州,三處地方。運用極簡、最接近人類視角範圍的拍攝工具──手機,乘載起當代溝通的橋,作為創作的筆。攝影原本只是記錄,記錄瞬間,時間具生命性,快門取下的一剎那,等同凝結,當下則過去。靜止,留住了呼吸。「它們」是日常的氣味;是城市與人的關係;也是文化流動後改變的個人視點。 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 博士) 為響應台灣第一所攝影學系〈東方設計學院 攝影學位〉的成立,推廣攝影藝術教育,發掘、培養以攝影藝術為職志的新銳人才,使其作品獲得發表之舞台,1839當代藝廊善盡企業社會公民責任,於2014年夏季首次設立「1839攝影藝術新秀展」,落實推廣攝影,將攝影教育的知識和技術優勢轉化為社會生產力,帶動我國的攝影教育生根發展! 2015 夏季徵件:即日起~5月31日截止,詳情請連結於此 透過第三回1839攝影藝術新秀展徵件,和我們分享你的攝影創作熱情與執著!

1839攝影藝術新秀-吳箏《呢喃Whisper》

【1839攝影藝術新秀展】《呢喃Whisper》吳箏 攝影創作個展 2015/03/06 (五) ~ 03/22 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕茶會:03/07 (六) 14:30 指導單位:台北市文化局 展覽場地:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 參觀費用:免費參觀 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,投件達31件,總作品量高達600件,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位作品,獲選攝影題材多元。新秀展─吳箏《呢喃 Whisper》將於3月6日於1839 Little Gallery 展出,03/7(六)14:30邀請您一同參與開幕活動。 在異鄉上海學習藝術的這段時間裡,經常穿梭於各個藝術工作室,慢慢對於這些看似日常的空間產生了探索的興趣,濃濃懷舊與落落繁華不斷掀擾著我心中的漣漪,美院的教室承載了專屬上海藝術學子的情感與氣味,身處在這些工作室時我能隱約的發現一些人的氣味與信息,哲學與美學的詩意默默不斷充實又飽滿著這個空間,而我試著想用一張張相片捕捉這些無聲但湧動的情緒。 這些空間所遺落的雜物、氣息,甚至是紊亂的塗鴉,皆隱含了專屬我們這世代對於情感與欲望的訊息與見證,情感與慾望是所有人共同擁有的生理屬性,尤其現下90後將邁入成人世界之前,對未來充滿無限想像的同時,對於情與慾的幻想與感受是最不穩定也最為敏感強烈的,後青春的我們,這時擁有的情與慾是一種朦朧未知的美,情慾對於年輕的我們就如低聲呢喃一般,這種特殊的感知,看似不痛不癢但卻默默的存在並若有似無的影響著我們,所以我以同年齡的學生藝術工作室作為主題表達的載體,人事物隨著時間慢慢的在這些工作室裡流動並且變化著。 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 博士) 為響應台灣第一所攝影學系〈東方設計學院 攝影學位〉的成立,推廣攝影藝術教育,發掘、培養以攝影藝術為職志的新銳人才,使其作品獲得發表之舞台,1839當代藝廊善盡企業社會公民責任,於2014年夏季首次設立「1839攝影藝術新秀展」,落實推廣攝影,將攝影教育的知識和技術優勢轉化為社會生產力,帶動我國的攝影教育生根發展! 2015 夏季徵件:3月~5月31日截止,詳情請連結於此 透過第三回1839攝影藝術新秀展徵件,和我們分享你的攝影創作熱情與執著!

歷史現場│Ahn Sungseok

展覽名稱:《歷史現場Historic Present》Ahn Sungseok 攝影創作展 展覽時間:2015/02/06 (五) – 04/05 (日) 11:00~20:00 週一公休 展覽地點:1839當代藝廊(台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 指導單位:台北市文化局 「歷史現場」探討我們對待「自身歷史」的方式,以及「空間與時間在同一時空下」的張力。韓國藝術家─Sungseok Ahn將有歷史影像的屏幕,並置於現今相同的地點前,呈現了「過去與現在」、「歷史與現代」、「空間與時間」的交疊。從現今快速變化的風景中探索昔日的記憶,歷史文物和文化遺產,不能倖免於都市化和現代化的影響。古老的地標更迭或消逝在繁華閃爍的城市燈火、瞬息快速的車流、密布鋪設的道路之中。 透過這些照片,可以發現歷史遺跡已然改變的蹤跡,舊建築被玻璃和鋼筋結構組成的光滑外牆所取代;老舊泥路被平坦的路面替代;古廟及塔樓在層層護欄的保護下,民眾已難以接觸。展期於2月6日(五)至4月5日(日),免費參觀。

1839攝影藝術新秀-陳彥呈《離家Leave Home》

展覽時間:2015/01/23 (午) ~ 02/08 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕茶會:01/24 (六) 14:30 指導單位;台北市文化局 展覽場地:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 參觀費用:免費參觀 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,投件達31件,總作品量高達600件,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位作品,獲選攝影題材多元。新秀展─陳彥呈《離家Leave Home》將於1月23日於1839 Little Gallery 展出,01/24(六)14:30邀請您一同參與開幕活動。 「離家」這個系列作品,創作者陳彥呈嘗試用攝影來探索自己與私密空間的關係。 2014這年,離開居住了16年的房子,也就是我家,然後搬進了另一個「我家」。為此我把攝影作為一個時間與空間的乘載機器,將人和物凝結在照片中,我則成為容器,鏡頭都是面對我自己,裝著過去的記憶與情感,在新舊空間中游移,我將自己用後製塗鴉的方式遮掩,象徵曾存在與將存在的過度空間。舊時空裡的曾經終將伴隨著新的記憶與情感,在此刻誕生,同時象徵著新生活的開始。 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 博士) 為響應台灣第一所攝影學系〈東方設計學院 攝影學位〉的成立,推廣攝影藝術教育,發掘、培養以攝影藝術為職志的新銳人才,使其作品獲得發表之舞台,1839當代藝廊善盡企業社會公民責任,於2014年夏季首次設立「1839攝影藝術新秀展」,落實推廣攝影,將攝影教育的知識和技術優勢轉化為社會生產力,帶動我國的攝影教育生根發展! 2015夏季徵件:3月~5月31日截止 透過第三回1839攝影藝術新秀展徵件,和我們分享你的攝影創作熱情與執著!