安瑟‧亞當斯::再現!傳統攝影美學精髓

展覽名稱/安瑟‧亞當斯:優勝美地 特展 (再現!傳統攝影美學精髓) 展覽時間/2015/05/23 (六) ~ 06/28 (日) 開幕茶會/05/30 (六) 15:00 展覽場地/1839當代藝廊 (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 我的攝影生活是鐘擺,「拍照」和「放大」是鐘擺的兩端。且讓我們的靈魂,化為高山;且讓我們的精神,化為繁星;且讓我們的心,化為世界………………………………安瑟.亞當斯Ansel Adams Ansel Adams(安瑟‧亞當斯 1902-1984)生於舊金山,他是黑白山水風光的攝影先驅,以美國「優勝美地」國家公園(Yosemite National Park)系列最為著名。在沒有電腦的時代,Adams用精密的曝光計算和暗房技巧,把黑白攝影推展到一個攝影家可以預見並準確掌控細節的境界。 他以攝影題材寫作,技術革新三部曲:《照相機》、《底片》和《沖印》,至今深深影響著眾多攝影家與學習者。 5月30日週六下午二點,舉行開幕,讓我們一同再次回味與欣賞「傳統攝影美學」的精髓。

賦彩牡丹二部曲-國色│趙中屏 攝影個展

展覽名稱 /賦彩牡丹二部曲-國色│趙中屏 攝影個展 展覽時間 /2015.5.29(五)~6.21(日)11:00~20:00 週一公休 開幕茶會 / 05.30(六)14:30 展覽場地 / 1839 Little Gallery(台市大安區延吉街120號地下樓) 參觀費用 / FREE免費參觀 趙中屏出生於 臺北臺灣,畢業於台灣大學歷史系,長年旅居美國的華裔女性藝術家,作品不論是黑白或是彩色全部親自予暗房沖洗。 國色系列的作品是藝術家對牡丹的另一種詮釋,從中國繪畫中取材牡丹特有的顏色,姚黃,魏紫,豆綠,趙粉,佛頭青等,這些亦為牡丹中珍貴的品種。藍牡丹的靈感,來自已故中國水墨畫家張大千先生為藍牡丹稱為佛頭青的由來。 全部作品皆為中型底片拍攝,為手工沖印製作,和現在人人上手的數位攝影有所不同,若沒有那份熱情,耐心和持續力,是無法製作出一張好作品,也難以看到牡丹花瓣中所交錯的層層脈絡。 5月29日將於1839 Little Gallery 展出,5/30(六)14:30邀請您一同參與開幕活動。

【1839攝影藝術新秀展】《邊界On The Edge》陳維廷 攝影個展

展覽名稱 /【1839攝影藝術新秀展】《邊界 On the Edge》陳維廷 攝影個展 展覽時間 /2015.5.08(五)~5.24(日)11:00~20:00 週一公休 開幕茶會 / 05.09(六)14:30 展覽場地 / 1839 Little Gallery(台市大安區延吉街120號地下樓) 參觀費用 / FREE免費參觀 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位新秀,獲選攝影題材多元。新秀──陳維廷,透過探索人眼所見與實際事物何為真實,創作出《邊界》系列作品,將於5月8日於1839 Little Gallery 展出,5/9(六)14:30 邀請您一同參與開幕活動。 藝術家試圖以相機鏡頭模擬自身近視眼所看到的世界,製造─近似虛幻卻又即為真實的畫面,呈現人眼所見與實際事物的差距,抑或兩者皆為實際之事物,的真實性的懷疑。又所有事物的邊界喪失,使觀者跳過了平常無法不在意的各種細節,提供了另一種觀看方式。也因此產生近似繪畫的質感,使作品介於攝影與繪畫間的模糊地帶。並選擇以人類日常活動為拍攝對象,以突顯其實即為一般尋常的畫面的事實。 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 博士) 為響應台灣第一所攝影學系〈東方設計學院 攝影學位〉的成立,推廣攝影藝術教育,發掘、培養以攝影藝術為職志的新銳人才,使其作品獲得發表之舞台,1839當代藝廊善盡企業社會公民責任,於2014年夏季首次設立「1839攝影藝術新秀展」,落實推廣攝影,將攝影教育的知識和技術優勢轉化為社會生產力,帶動我國的攝影教育生根發展! 2015夏季徵件:即日起至5月31日截止 透過第三回1839攝影藝術新秀展徵件,和我們分享你的攝影創作熱情與執著!

【1839攝影藝術新秀展】 《True Color‧花樣‧ ∞ ?》李欣穎 攝影創作個展

展覽名稱:《True Color‧花樣‧ ∞ ?》李欣穎 攝影創作個展 展覽時間:2015/04/17 (五) ~ 05/03 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕茶會:04/18 (六) 18:30 展覽場地:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 參觀費用:FREE免費參觀 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位新秀,獲選攝影題材多元。新秀展《True Color ‧花樣‧∞》,À L’« ∞ » ?(愛,直到永遠?)新秀──李欣穎邀請您4月17日至5月3日於1839 Little Gallery一起經歷一場關於愛的影像深思,並於4月18日(六)18:30開幕茶會帶來精彩的樂團演出。 『當我變成你想要的100%,你也變成我心中的100 ,我們,還會相愛嗎?』 2012-2014 年我透過拍攝花來探討一段愛情裡的相互關係。關於愛,何時開始,那花不再豔,笑不再甜,越要釐清卻讓人越是迷失?何時開始,真我與環境扭曲的假我,隨著時間推進,界限越來越模糊?又是何時開始,分不清追求的是真實或想像;為愛執著的是永存或扼殺? 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 … Continue reading

OUKAKOU 櫻花行│SUGIURA Masakazu

展名/《杉浦正和「櫻花行」》「OUKAKOU」by SUGIURA Masakazu 展期/2015/04/10 (五) ~ 05/17 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕講座暨簽書會/ 2015/04/11 (六) 藝術家親臨現場 地點/1839當代藝廊(台北市大安區延吉街120號地下樓 電話/ 02- 2778 8458 參觀費用/Free免費參觀 櫻花(SAKURA)是日本的國花,每年從二月下旬到五月中旬是櫻花盛開的季節。 SA是古語中是穀靈的意思;KURA則是指供奉神靈的場所。賞櫻的活動在日本早期只在權貴間盛行, 到了江戶時代(1603—1867年)開始普及到平民百姓中。 出生於日本京都的攝影藝術家「杉浦 正和」,以另類呈現方式,拍攝黑白下的京都櫻花,他選擇在日出、清晨以及雨天等人煙稀少下所拍攝「櫻花七」的生命。 京都的櫻花,於三月底至四月初的「櫻花七日」期間盛開齊放。 如其名,在僅僅短暫的七天左右的生命週期綻放著,櫻花邊開邊落,碾落成泥,花瓣如金蔥般地雪花片片、散落一地。因此櫻花也另喻為「吹雪」。在櫻花瓣灑落時的短暫美景,在日本人心中形成一種不互相衝突的概念─「生命」與「死亡」的象徵。 4月11日週六下午二點,攝影家「杉浦 正和」親臨現場舉行開幕,與您分享他的新書「櫻花行」攝影集簽書會。櫻花迷的朋友,把握近距離與杉浦正和同步地感受櫻花七日的珍貴。 這裡…..線上預購

1839攝影藝術新秀-《歇息SEMICOLON》李卓媚

展覽時間 /2015/03/27 (五) ~ 04/12 (日) 11:00~20:00 週一公休 開幕茶會 /03/28 (六) 13:30 展覽場地 /1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓│Tel: 02- 2778 8458) 免費參觀 / FREE Admission 第二回「1839攝影藝術新秀展─冬季徵件」徵選活動,投件達31件,總作品量高達600件,年齡層從16歲至33歲間,競爭激烈,最後決選出五位作品,獲選攝影題材多元。新秀展─《歇息SEMICOLON》李卓媚,將於3月27日於1839 Little Gallery 展出,3/28(六)13:30邀請您一同參與開幕活動。 這段時期一直在收集「城市記憶」這點東西。離開了慣有的環境空間並重新觀察,思緒、時間與文化像是靜止般清晰呈現。日常、宗教、生活習慣、建築群,都是城市與人的關係。每按一下快門,心情也隨之釋放、排解,每張照片都擁有一個故事,儲存了大量想訴說的話。 作品都是暑假即寒假離開台北以手機所拍攝的照片,包含了:環山部落、澳門以及濟州,三處地方。運用極簡、最接近人類視角範圍的拍攝工具──手機,乘載起當代溝通的橋,作為創作的筆。攝影原本只是記錄,記錄瞬間,時間具生命性,快門取下的一剎那,等同凝結,當下則過去。靜止,留住了呼吸。「它們」是日常的氣味;是城市與人的關係;也是文化流動後改變的個人視點。 關於 1839攝影藝術新秀展 (總策劃 執行長邱奕堅 博士) 為響應台灣第一所攝影學系〈東方設計學院 攝影學位〉的成立,推廣攝影藝術教育,發掘、培養以攝影藝術為職志的新銳人才,使其作品獲得發表之舞台,1839當代藝廊善盡企業社會公民責任,於2014年夏季首次設立「1839攝影藝術新秀展」,落實推廣攝影,將攝影教育的知識和技術優勢轉化為社會生產力,帶動我國的攝影教育生根發展! 2015 夏季徵件:即日起~5月31日截止,詳情請連結於此 透過第三回1839攝影藝術新秀展徵件,和我們分享你的攝影創作熱情與執著!