古根漢攝影創作獎得主 – 詹姆斯‧中川治 / BANTA (崖) 攝影藝術展 Osamu James Nakagawa Photo Exhibition 2011.3.11 – 4.24 由1839 Little Gallery 精心策劃的「荒木經惟精選攝影集特展」，展期間廣獲讀者迴響，參觀人數超乎預期! 1839當代藝 廊秉持推動攝影藝術的職志，再接再厲邀請到古根漢攝影創作得獎藝術家─詹姆斯•中川 治先生來台，分享他自攝影創作，直至榮獲國際獎項肯定的心路歷程。 每幅尺寸20″x66″ (508mm x 1,676.4mm)，共展出14 幅攝影作品，崖系列作品不僅看到了沖繩島的自然風景-海崖岩壁，更代表了沖繩歷史的遺跡。 媒體報導： 自由時報 (The Liberty Times ) 凌美雪/2011-03-08 中國時報 (China Times) 吳垠慧/2011-03-20 藝術講座報名表 (開放60位名額)
山巒‧村落‧原野 高橋安以攝影展 Mountains,Villages, Fields – Takahashi Ai Photo Exhibition 展期：2011/03.11 (五) ~ 2011/04.24 (日) 開幕：2011/03.12 (六) 14:00 地點：1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 成長於東京大都會區的高橋安以，對於故鄉因都市高度發展所帶來的巨變，有著熟悉但疏離的感觸，她踏上旅程，盼能追尋心目中的第二個故鄉，期待與讓她感到懷念的人們相遇。 她遠赴日本東南邊──四國地方愛媛縣的上浮穴郡，深入久萬高原山巒之中的村野聚落，這裡的人們，有些環繞著區公所周圍居住，有些沿著縣道聚落，縣道往山中深入，那裡還有人煙。與自然共存，聚落們各自形成不同的生活型態，保有根源深厚的日本文明，延續傳統的形式，安居於此地，過著簡單幸福的生活。 生活於現代文明的我們，長久以來被快速與進步追趕著，高橋安以親自拜訪這些土地，聆聽人們生活的氣息，透過鏡頭，引導我們體會那些不變的風景，以及改變中的風景，像一脈地下泉水，安靜地流淌不曾間斷。藝術家期許這份難得的溫暖能永久存續，而後也將持續拍攝，日本各地不同的面貌。 更多訊息活動花絮….here
至今出版超過400部攝影集以上，是當今世界上最多產的攝影藝術家，策展人邱奕堅（1839當代藝廊執行長）從眾多出版的攝影集中精挑細選出代表荒木大師的攝影集，在台灣難得一見同時也未曾出現過的攝影集，在台北1839 Little Gallery展出。除了攝影集的展出之外，也專為此活動舉辦僅此一場的藝術講座（2/12日14:30）《私性•人性•史性》色情乎? 藝術乎? 荒木經惟，探討這位風靡全歐美、亞洲，來自日本極具爭議性的情色藝術大師的作品，講座名額限60位 荒木經惟 (Araki) 日本情色藝術大師 精選攝影集 特展 Nobuyoshi Araki’s Photo Art Books Exhibition 活動期間：2011.01.21 (五) ~ 2011.03.09 (三) 展出地點：1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 ※ 本展有年齡限制，未滿18歲不開放入場 荒木經惟(Nobuyoshi Araki) 書展 藝術講座 Art Talk 講題：＜私性．人性．史性＞ 色情乎? 藝術乎? 荒木經惟 講座日期：2011.02.12 (六) 14:30 -17:00 ( … Continue reading
Water Way (用水路) – 臼田健二 (Kenji Usuda) 攝影個展 展期：2011/01 . 14 (五) ~ 2011 / 03 . 06 (日) 開幕與講座：2011 / 01 . 15 (六) 14:30 主講：臼田健二 (日本北海道當代攝影新秀)、邱 奕堅 (1839當代藝廊執行長) (本講座需事先預約，敬請來信info@1839cg.com，提供中文全名、聯絡電話、email，如獲回信即完成報名。) 地點：1839 當代藝廊 (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 展覽簡介： 用水路不僅是開闢自然、為人類耕種食物而構築的人工建物，我更從中發現，人類的睿智與自然的生態共同茁壯，並且，由此榮生出一片美麗的風景。 臼田 健二 (Kenji Usuda) … Continue reading
L’imparfait 吳柏旻 攝影個展 展期：2011/01.14 (五) ~ 2011/01.26 (三) 開幕：2011/01.16 (六) 14:30 地點：1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 我想印下來的是背景。 眼前的事物取代過去遺留的慣習，又即將被新來者所覆蓋，沉積為我們活動的背景，像空氣裡的灰塵。透過顯影與凝視，我想我們可以接觸的到。 L’imparfait 是法文的動詞時態。過去未完成式，它描述過去一段時間裡，反覆出現的、做為背景的事情。像是習慣。它們不是發生一次的事件，是有長度的，不知道什麼時候開始、也沒有確定的結束的。 對我而言，這就是影像描述的時態。面對眼前，我們是不是看見了過去與未來，是我關心的事情。
行吟 – 黃東明 攝影個展 展期：2010 / 12 / 12 (日) ~ 2011 / 01 / 09 (日) 地點：1839 當代藝廊 (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 攝影作品像中國山水畫 繼去年獲EPSON贊助展覽「自然」後，當代攝影家黃東明再度舉辦個展「行吟」，這也是他多年來第九次舉辦攝影作品展。走遍了全台灣、福建霞浦、江西婺源，足跡甚至遠及內蒙、新疆。不論踩在古鎮石板路上，或是站在遍地黃沙邊緣，試圖及時架起20公斤重的相機設備，在滿城炊煙或漫天風沙中，記錄眼前的壯闊與蒼茫，留下天人合一的感動。本次個展「行吟」精選的多幅照片，手法仿若中國山水畫，尺幅普遍比以往更大，有的長達四公尺，既有微觀之妙，更有巨觀的氣度，甚至由外境的專注，轉向探索內在世界。 國內最大噴墨輸出照片 本次個展的最大照片長達四公尺，是目前國內最大的噴墨輸出照片。面對這麼大幅的照片，觀看者如果站得遠，簡約的構圖和悠遠的意境，婉如宋人山水畫那麼相似；如果站得近，會發現照片的細節清清楚楚呈現。不僅遠觀山水、林樹，可以遊，可以居；近觀人物、花草，也栩栩如生，連沙粒都清晰可辨……more