以十九世紀古典「白金技法」創作且聞名國際的知名攝影藝術家 – 井津建郎（Kenro Izu），回顧過去40年的白金系列作品中，精選出三十件白金作品，內容包含，聖地、吳哥窟、不丹、靜物、人體、風景等，於5月在1839當代藝廊經典展出。 Continue reading →

即使你不知道他是誰，可能也會見過他拍的照片。他便是Michael Wolf，這位德國攝影家以他的鏡頭，捕捉全球最繁忙、人口最稠密的城市風景，也把擁擠密集的都市生活呈現世人眼前。在他的作品中可以看出沒有天空，也沒有地平線，把平常建築物變成一種抽象形式，效果震撼。 Continue reading →

1839攝影藝術新秀於2014年開始籌畫至今六年有餘，累計超過上千張的台灣攝影創作者的精彩作品，本次精選十位台灣新秀的作品以聯展的方式呈現於國人，透過作品深入了解我們國人所居住的台灣寶島下最真實貼切的生活面貌與生命故事。 Continue reading →

「Whatever is sensible, Beauty distorts. No.2」重溫了吉岡悟（Satoru Yoshioka）30年攝影的起源。這些扭曲，神秘的人物照片是他尚未公開的早期攝影作品。使用Polaroid Type 55(拍立得55膠卷)底片進行創作，以現今的角度回顧這三十年的歷史場景。 Continue reading →

德國的攝影家Michael Nischke，數十年來一直在使用全景攝影的特殊技術來創作，過程可以用 “慢速” 和” 不受干擾” 來形容，作品全部為銀鹽相紙沖洗。 Continue reading →

現今因為家中衛浴設備普及，錢湯的設施與經營者逐漸高齡化的影響，已經在日漸消失中。透過日本攝影家Matsubara Yutaka (松原豊)的鏡頭體驗深入日本人泡浴文化中最基層、最饒富傳統色彩庶民文化代表的「錢湯」。 Continue reading →

日本311震後，存活下來的樹木面向著曙光甦醒。Toru Komatsu (小松透)的作品中，把迎接各樣天災而體現頑強生命意志的日本，用ㄧ種不刻意誇飾的恬靜敘述方式呈現。 Continue reading →