濕而復得 楊文卿濕版攝影展 (9.17-10.16)

展期:2011/09 . 17 (六) ~ 2011 / 10 . 16 (日) 開幕與講座:2011 / 09 . 17 (六) 14:30 主講:蕭永盛 (美學書坊負責人)、邱奕堅 博士 (東方設計學院文化創意研究所助理教授)、楊文卿 (自由攝影/大學攝影兼任講師) (展覽/講座免費,歡迎 來信預約 info@1839cg.com ) 地點:1839 當代藝廊 (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 濕版火棉膠攝影術(Wet Plate Collodion Process),俗稱的玻璃版底片。源起於1851年,英國人,弗雷德里克        斯科特 阿伽(Fredrick Scott Archer 1813~1857 ),把火棉膠(Collodion)應用在攝影術上, 此法所產生的影像在花費上,影像的清晰及穩定性上大大優於達蓋爾銀版攝影術(Daguerreo type)及卡羅攝影術(Calotype)成為當時的攝影主流。在攝製過程中攝影者從感光層(片基製作),拍攝,顯影,定影,水洗都需在玻璃版濕潤的情況下完成,濕版攝影因此得名。 此次展出的作品嚴格上是對此攝影術的初體驗, 內容上以靜物為主,讓日常生活中被棄置的物件,藉由濕版的影像特性賦與新的生命,沒有任何一張濕版作品是相同的(感光層的塗佈,溫度,操作過程都是變因),無法預期的拍攝成品是此攝影術最大的挑戰與迷人的地方。在數位影像充斥的今日,希望藉由此“手工藝”啟發不同的影像思維。

HOMETWON 吉江 淳 攝影個展

展期:2011/08 . 6 (六) ~ 2011 / 09 . 11 (日) 開幕與講座:2011 / 08 . 6 (六) 14:30 主講:Atsushi Yoshie (日本新銳攝影藝術家)、邱奕堅 博士 (1839當代藝廊 執行長) (展覽/講座免費,歡迎 來信預約 info@1839cg.com ) 地點:1839 當代藝廊 (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 吉江淳,日本當代新銳攝影藝術家,「HOMETOWN」攝影個展中,吉江淳試圖抽離各種內外因素的介入,跳脫個人私領域的情緒,不帶有主觀意識,以極度客觀寫實的形式拍攝眼前的家鄉──盈滿兒時回憶的村莊,超越了舊有的詮釋與認知,展現出全新的姿態。

夢見樹 – 黃威傑 攝影展 (7.15 – 8.10)

Dream of Trees by Huang, Wei-Chieh 夢見樹 – 黃威傑 攝影個展 展期:2011 July 15 (五) ~ Aug 10 (三) 開幕:2011 July 16 (六) 14:30 地點:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 黃威傑目前就讀於國立清華大學核子工程與科學研究所,2009年開始攝影,對自己的期許就是每年舉辦攝影展。 在接觸攝影之前,我平時很關注時尚,一直到現在都是;除了時尚之外,也對電影和搖滾樂充滿興趣,時尚以及音樂對於我攝影的學習與創作的過程影響很大。 在欣賞許多攝影藝術家跨界和時尚品牌合作的作品時,得到了許多震撼、感動,我花了許多時間去思索、歸納出是什麼的元素、原因帶給我那些視覺經驗。被攝者的肢體延伸出的線條感以及在畫面中所構成的形,透過攝影,在最終的影像上得到昇華。 2009年冬天的夜晚,在偶然間我被一棵樹吸引住,因為氣候的原因使得樹枝呈現半禿的狀態,在周遭燈光的催化下,嶄露出線條的力道。隔天晚上我在樹前架起腳架與相機,想藉由長時間曝光去捕捉下所感受到的、從時尚那裡汲取到的想像;以及試圖表現出那份半醒夢中的氛圍。 從那次開始,我在每年冬天執行這個攝影計畫,之所以會選擇冬天,是因為台灣的樹木只有在冬天,其樹枝與樹葉的量才會達到一個微妙的平衡。之後我也不把此計畫侷限在夜晚的長時間曝光,遊走各地的同時,也不斷在尋找適合拍攝的畫面。而這個攝影計畫將會不斷繼續進行下去。

夢遊症 Somnambulism (7.1-7.13)

夢遊症 Somnambulism 臺北市立永春高級中學攝影社第十六屆成果發表 展期:2011 July 1 (五) ~ July 13 (三) 開幕:2011 July 2 (六) 14:30 音樂會:2011  July 2 (六) 吉他社演奏 14:50 地點:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 永春高中攝影社於第十六屆首次舉辦校外成果發表展,被定位為靜態社團的我們不會跳舞,不會任何樂器,待人卻還有些生澀害羞,所以我們一直躲在自己的觀景窗後面,我們最親近、最了解我們的相機,用光影、色彩,含蓄的說出—這二十一世紀屬於我們的語言。 如果人生是條拋物線,16、17歲的我們達到了頂峰,準備最絢爛之後逐漸向下墜。這是在青春結束前的最後一次,我們只讓自己放縱這最後一次,說自己認同的話 ,做自己喜歡的事 。 讓我們的青春是成了場自由放縱的夢遊。 緣   起 來自於現實生活中的壓力,我們被迫規律的起床上學上課放學補習回家;踏著一樣的步伐,寫著一樣的字,說著一樣的話,於是再也沒有人是獨特的,失去了自我。你和我,我們每個人都一模一樣,漸漸的被磨成了完美的齒輪。  我們渴望逃離如此平乏個規律生活,卻發現我們的大腦與心智早已麻痺,我們沒有膽子張翅去飛,飛走了以後也找不著方向。困在這日復一日的圓,年歲飛逝而不停留,我們仍在原點,努力奔跑的原地自轉。我們厭煩,仍然膽小的接受這一切。 所以那些現實生活中沒有辦法盡興的理想就在夢裡實現吧。在半夢半醒之際,失去了理智的羈絆,感性鬼祟而放肆。忘了該做和該說什麼,只剩下,純粹的你,用自己微薄的力量成全小小的自我。 創作自述 夢遊症(Somnambulism),在神經學上是一種睡眠障礙,眼睛張開,讓人誤以為是清醒的,而且可以回答一些簡單問題或命令。三分之一的夢遊者行為有侵略性,醒後不能記得自己曾經下床。(節錄自維基百科—夢遊症) 夢遊,遊走於半夢半醒之間。這會是一種病嗎?大腦昏沉無法正確思考或清醒。走的這一步搖晃究竟是夢還是真實?又是誰說了什麼在耳邊低喃細語?失去了辨認與堅持的能力,逕自地說起那只有自己才瞭解的語言,世界開始失去了豔麗和媚俗的虛偽七彩,只剩下寫意且真實的,令人安穩的舒適色調。 這一次,就讓 自己成了夢遊的重症患者,那些在現實世界中不被允許的,就讓我們在夢裡恣意且放縱的完成。睡吧,夢吧。

城市斷面 – 楊欽盛 攝影展 (6.24-7.31)

展期:2011/06 . 24 (五) ~ 2011 / 07 . 31 (日) 開幕與講座:2011 / 06 . 25 (六) 14:30 主講:楊欽盛 (攝影藝術家)、劉克峰 (朝陽科技大學建築系助理教授) (展覽/講座免費,歡迎 來信預約 info@1839cg.com) 地點:1839 當代藝廊 (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 田地 是人類耕作為生的起點 房屋 是家庭日常生活的核心 城市 是人們互相依存的舞台 回顧人類的發展歷程,城市常因伴隨著住民人口增長及科技的日新月異,其規模不斷的擴張、增生與變化。道路從人們行走之用,發展成為現今主要提供交通工具使用的車道,緊鄰主要道路的房屋,則因為都市建設車道拓寬被迫徵收。拆除之後造成室內使用面積縮小無法居住,或是補償金額不足以重建而遭到廢棄,這些被拆毀的房屋截斷面,依稀殘餘著人們曾居住於此的集體記憶,與城市不斷發展的榮景形成強烈的對比。 田字,在傳統中華文化裡其所延伸的意義,代表著有土斯有財,是我們根深蒂固的思維,人們努力終其一生都想買地蓋房,圖個居家安穩的人生。兩層樓磚造平房,無需建築師與營造廠便能申請興建,成為早年台灣城市中最普遍的建築型態。對照著建築剖面圖所無法興建的虛擬圖樣,預售屋建築模型所呈現的縮小尺寸,這些幾何形體相似的城市斷面圖像,卻真實而頹圮的呈現在作品中。那些被遺留下的居住痕跡,來不及搬走的陳舊家具,在田字型的框架裡,彷彿小時候玩家家酒的模型擺設,喚醒了我們的童年中的集體回憶;而田字型的外在世界,顯現了城市不斷變遷的風貌,仍舊在建構與解構之中持續交疊更替。 在我們的成長過程裡,一定都曾在有意無意間看過這樣的城市斷面,卻鮮少有人能確切陳述它的所在位置,也許再過幾年後,隨著都市更新而消失改建,或是人口外移,城市沒落而逐漸失修崩壞。就像是在人們記憶裡,經久後的模糊混沌而忘卻消失,努力回想卻沒有答案的城市印象。  (文 / 楊欽盛)

郵筒觀點 – 韓將男 攝影展 (6.17-6.29)

《台中市景 – 郵筒觀點》 韓將男 攝影個展 Viewpoint via mailbox – Gesta Han Photo Exhibition 展期:2011 June 17 (五) ~ June 29 (三) 開幕:2011 June 18 (六) 15:00 地點:1839 Little Gallery (台北市大安區延吉街120號地下樓)【交通資訊】 緣   起 一座城市如同人一般,有光鮮亮麗的一面,自然也有平實無華的一面。 對於城市景觀而言,已有不少光鮮亮麗的影像被多數人紀錄,亦有相當數量的黑暗面被有心人利用,卻難找到平實的市容影像。但這些平實的影像,正如同社會中的中產階級一般,數量雖最龐大,也最容易被忽略。 此展覽首次嘗試以”郵筒觀看角度”做為出發點,沒有最高、最美、最老…的框架。只有拍攝當下景物的存在與否。忠實地保留了熟悉卻被忽略的市景。  創作自述 布拉格、巴黎、紐約、東京、大阪…古往今來皆可見知名攝影師從自身觀點紀錄這些城市。卻不見中華民國(臺灣)有哪位執鏡者於承平之時,紀錄這土地上的任一座都市。 2009年末,集結數年來多人多方的討論,決定以”郵筒”— 此非俱商業功能,且符合城市發展的物件,做為串連紀錄城市影像的脈絡。 ”台中有什麼特別的郵筒嗎?”這是常被問到的問題。郵筒本身或有特殊造型,但更特別之處在其所在之位置。中華郵政公關單位表示:”其設置標準主要係以距離、人口及郵件量為考量依據,…惟基本原則每一村均應有郵筒設置,以方便顧客用郵。”由此可知,隨著人口數量的增加或減少、隨著都市發展的擴張或萎縮,郵筒的存在或廢除,即可扮演一指標性的角色。 人,對於自己的故鄉總有份眷戀之情。兒少時期的經歷,讓我有機會在十餘年間短駐於台灣的不同地區。對於曾經居住過的處所及活動區域,在多年後,仍想再次造訪,細細回憶。無奈受限於時空因素,只能路過,卻不能久留。為避免抱憾終身,遂決定由台中市 – … Continue reading